在鄂南的青山绿水间，一座依山傍水的美术馆静立于汀泗桥镇长寿村。青砖黛瓦的鄂南民居风格建筑，不仅收藏着董继宁的艺术作品，更珍藏着他与这片土地的血脉深情。当“故园家山·咸宁放歌”中国画展览的作品全部完成创作，我们看到的不仅是笔墨丹青，更是一位艺术家用10年时光对故乡写下的深情告白。

《明月静松林》 中国画 董继宁

咸宁，这座在每个游子心中“最初也最温暖的那座城”，在董继宁的笔下获得了永恒的艺术生命。青砖黛瓦间的旧事，淦水河畔的清风，那些看似寻常的景致，经由他的笔墨点染，化作一幅幅饱含温度的艺术作品。他的画笔，不只是描绘风景的工具，更是打开记忆之门的钥匙，引领观者走进一个既真实又充满诗意的精神家园。

董继宁从领导岗位退下来后，他《江山万里行·故园家山》扎根于咸宁这片沃土，他的艺术创作理念实现了写实与写意的完美结合。在《春醒》等代表作品中，我们既能看到鄂南山水的真实面貌，又能感受到自然中涌动的生命力。这种创作不是简单的风景复制，而是将个人情感、文化思考与自然景观熔于一炉的艺术创造。他的作品被人民大会堂、中国国家博物馆收藏，不仅因为技艺精湛，更因为其中蕴含的深厚文化内涵与普遍的人类情感。

《墨写家山之五》 中国画 董继宁

在艺术语言的探索上，董继宁走了一条融合与创新之路。他巧妙地将传统水墨的韵味与现代技法的表现力相结合，使作品既保留了中国画的意境美，又具备了当代艺术的视觉张力。这种艺术探索，使他的“故园家山”系列成为《江山万里行》的重要组成部分，也体现了中国山水画在当代发展的新可能。

尤为难得的是，董继宁的艺术从未远离生活与社会。他在长寿村建立的美术馆，不仅是个人创作的隐居之所，更成为了美育实践基地，通过举办公益活动促进艺术普及。他将个人作品捐赠国家并设立奖学金的举动，更是以实际行动践行着艺术回馈社会的理念。在他的身上，我们看到了一位艺术家对社会的责任与担当。

“故园家山·咸宁放歌”不仅是一场艺术展览，更是一次文化寻根之旅。在这些作品中，我们看到的不仅是咸宁的山水，更是中华文化中“家园”意象的生动呈现。那种对故土的眷恋，对根源的回望，是中华文明生生不息的精神纽带，也是当代社会日益珍贵的情感资源。

《清清荷塘》 中国画 董继宁

站在这些画作前，我们仿佛听到了艺术家与故乡的对话，看到了一个游子对家山的凝视。董继宁用他的艺术告诉我们：在这个快速变化的时代，总有一些情感需要坚守，总有一些记忆值得珍藏。故园家山，不仅存在于地理空间，更栖息于每个人的心灵深处。

董继宁那些笔墨间的咸宁山水会长久地留在观者心中，因为董继宁描绘的，不仅是他的故乡，也是我们每个人心中那片永不褪色的精神家园。

（作者为湖北省学院空间艺术研究院院长、武汉大学国家文化发展研究院艺术中心主任）