陈郢

字澐泉，湖北武汉人。 本科、研究生均毕业于湖北美术学院。硕士研究生研究方向为中国山水画，师从著名山水画家秦岭教授。现任湖北第二师范学院艺术学院美术系，副教授。

作品曾多次参加国内外及省市美术展览并获最高奖、铜奖等；多篇论文及作品发表于《美术观察》等艺术核心期刊，作品广泛被国内外艺术机构及藏家收藏。

沉  静  写  心

青山裹烟霞，流水绕磐石，陈郢的山水小品画为观者展开一幅世外美景，写意运笔、五色用墨，诗性营造，将人们带进“独坐幽篁里”“落叶满空山”般的闲适、空远的意境之中。

中国水墨画发展到今天，一批艺术家在水墨边界执着探索，频频制造耀眼的尝试，当代语境的新水墨一度悄然主流化。但不应忽视的是，仍有艺术家迷恋传统笔墨，在深潜、沉淀。陈郢便是这样。

生于70年代，从学院艺术教育一路走来，到今天，陈郢渐入人生的成熟期，心境恬淡，对艺术之路的思考也更理性。重返传统山水画图式，在她看来是一种精神回归，如同“补气”。她坚定认为，在当代研习中国画，如果连传统笔墨都未能吃透，就谈不上创新，所谓的新鲜形式感也将流于空洞、轻浮。因此，她更愿意沉潜于古代文人山水的精妙之中，努力将中国山水文化内涵领悟，并形成一种适合自已的当代表达方式。

古代文人画多表现“隐居”“高隐”“出世成仙”等生活方式和人生态度，表达文人士大夫阶层的孤傲、疏离世俗的情感倾向，而在艺术上提倡“天真幽淡”“逸笔草草”“聊写胸中逸气”等。而这种艺术观与陈郢的志向达成一定契合。她自小研习书法，习惯在书写中平心静气、修心养性，同时，性格安静、温和的她，更渴望不落尘俗、高洁清雅的生活方式。在近年的一系列山水画中，陈郢从宋元文人山水画中汲取养份，将空蒙清远、柔秀婉约之气为己所用。在作画中，她吸收王蒙山水中的细腻笔触、繁复用笔，沈周山水饶有趣味的点苔、大面积的块面构成之美，董其昌山水中的书法用笔、书写的画意等。陈郢无意刻意营造时髦的视觉效果、图式符号，而宁可让自己的画面有根有源，并顺心而为。

回望传统、深潜传统并不意味着临摹、复制，陈郢认为，生活于当下，带着现代人的审美取向、生活经验去描绘古意山水，其结果一定是具有当代性的。首先，陈郢在画面构图上具有一定现代意识，画面或极其饱满，充满张力；或强调对比，呈现构成感。其次，以行草书写用笔，在山石、水纹的营造上，书写痕迹明显，枯墨皴擦，塑形松快，丰富的书写用笔，让画面近观有丰富细节，又传递率真质朴、洒脱不羁之感。

在这个喧嚣的时代，几乎每个人都在某种特定的意义上形单影只，在陈郢看来，研习古意山水，便如同与优秀贤才共聚一堂，不再孤单，那种幸福、充盈的感觉，是任何物质享受都难以媲美的。

——宋磊 丙申 秋月 书于南湖

《秋山揽胜》 96*220cm

《妙墨氤氲》 68*136cm

《夜雨初霽》35*55cm

《柳溪烟归》 33*33cm